「物件交換所」以藝術轉譯惜物與永續

本次展覽以「交換」為核心概念，邀請來自不同背景領域的10組藝術家走進客家公園，利用客家公園的閒置物件進行創作，並交換彼此的創意與想像。這些物件在客家公園各有其來源與故事。藝術家透過解析物件背後的脈絡，進一步拆解、重組與轉化，賦予其全新的樣貌與意義，讓舊物展開新的生命，開啟第二段旅程，藉此回應客家文化中的惜物精神。

 從閒置舊物到創作載體　開啟物件的再生想像

本次展覽邀請吳紫莖、葉澈、李莊民、黃海恩、黃馨、賈茜茹、楊芳宜、林俊作、複耳工作室（馮志銘、邱子晏）、顏亦均、魏子淵與羅懿君等創作者參與，從材質、聲音、影像、身體與空間等不同媒介切入，分享老物件重獲新生的故事，也展現藝術如何介入日常、轉譯永續理念。

其中，《窺箱》由舞台設計創作者吳紫莖與影像藝術家葉澈共同創作，結合劇場、影像與空間裝置，展開一場關於觀看與隱匿的想像。

複耳工作室（馮志銘、邱子晏）的《日常共振》以舊椅子為起點，讓物件重新進入展場，成為見證日常、收納記憶的載體，並藉由聲音與振動，使沉默的舊物將日常經驗以另一種形式再次發聲。

顏亦均的《無法送達》以「過期」為核心，構築訊息停留於傳遞與失效之間的場域，透過殘留與失效的狀態，反映資訊斷裂後留下的空白與痕跡。

羅懿君的《即興觸動—記憶的物質交響》挖掘舊物上的勞動痕跡，重組為可被觸發的聲音記憶載體，並透過觀眾的介入與觸發為消逝的音頻賦予新的生命。

從物件記憶出發 回望文化脈絡與自我認同

在文化記憶與身分追尋的脈絡中，跨領域視覺藝術創作者黃海恩的《Sume三十・揹帶行囊》以「背帶」為敘事原型，探討其作為離開母體後「第二身體容器」的象徵意義，將母性記憶、遷徙經驗與傳統生活智慧轉化為空間語言。

黃馨的《小屋裡的故事》則以曾作為劇團道具的小屋為起點，將其視為承載記憶的身體，進一步延伸探討其中關於語言、文化與身分本質的思考。

視覺藝術家賈茜茹的《巢穴：竇deu、deuˇ、deuˋ》從人與物的關係出發，透過個人經驗重新再現並重製日常，回應城市遷移與文化交錯下的棲居狀態，也重新思考「家」作為流動關係的可能。

楊芳宜與林俊作的《記憶的輪廓》則透過物件的轉換、再現與身體參與的行動，讓幾近消逝的文化痕跡再次浮現，引導觀者思考文化記憶與自我認同間的連結。

從環境反思到生命叩問　展現藝術介入現實的力量

在對生命與環境的提問上，花藝師李莊民的《暮》透過不可分解材料隱喻人類對環境造成的長期影響，並進一步追問：當自然不再承載人類時，人類存在的歸屬何在。

服裝設計師魏子淵的《坐落織懲》則探討宗教中「最終審判」的意象，藉由善惡裁定的概念，引導觀者置身被審視的位置，在觀看與審視之間重新面對自我。

吳紫莖與葉澈《窺箱》

李莊民《暮》

黃海恩《Sume三十・揹帶行囊》

黃馨《小屋裡的故事》

楊芳宜與林俊作《記憶的輪廓》

賈茜茹《巢穴：竇》

複耳工作室《日常共振》

顏亦均《無法送達》

魏子淵《坐落織懲》

羅懿君《即興觸動—記憶的物質交響》